Antonio Calderara (1903-1978)
«Spazio, luce, colore luce, luce. L’uomo, il suo limite il suo essere finito nell’infinito.»
(Raum, Licht, Farbe Licht, Licht. Der Mensch, seine Grenze, sein Endlich-Sein im Unendlichen.)
Der kleine Band ‹Pagine› enthält die Aufzeichnungen des Malers Antonio Calderara – 1973 zweisprachig in München publiziert – und vermittelt kostbar und intensiv seine Gedankenwelt und sein Denken über Kunst. Leben und Kunst offenbaren sich als Einheit, die Tätigkeit des Malers, die Erfahrung mit den eigenen Werken, aber auch mit den Arbeiten anderer zeitgenössischer Künstler ermöglichen ihm Einsichten und stabilisieren Ansichten, die zum Fundament eines leisen und zugleich anspruchsvollen Lebenswerkes geworden sind.
Die Schau von Bildern und Aquarellen in unserer Galerie erinnert daran, dass unsere Begegnung mit seiner Malerei und unsere Ausstellungen mit Antonio Calderara auf das Jahr 1969 zurückgehen und dass damals uns jungen Galeristen seine Freundschaft, Grosszügigkeit und seine Unterstützung eine wesentliche Ermutigung und eine grosse Hilfe waren. Seine Werke sind ein wichtiger Teil unserer ästhetischen Biographie und sie haben uns seit Jahrzehnten begleitet und beschäftigt. Die Genauigkeit der künstlerischen Intentionen, die wunderbare Übereinstimmung von Erfindung und Ausführung, von Bildmittel und Bildobjekt sind die grossen Qualitäten dieser völlig eigenständigen Malerei.
Unsere jetzige, was die Anzahl der Exponate betrifft, bescheidene Ausstellung ist ein Hinweis auf zwei bedeutende Museumspräsentationen in der italienischen und der deutschen Schweiz, die dem reichen und differenzierten Gesamtwerk des Künstlers auf verschiedene Weise gerecht werden und sich deshalb sinnvoll ergänzen.
Im MASILugano Museo d'arte della Svizzera italiana ist bis zum 22. Januar 2017 eine ausführliche Retrospektive zu sehen, zusammengetragen und kuratiert von Elio Schenini.
Vom 11. Februar bis zum 30. April 2017 wird das Kunstmuseum Winterthur eine andere Ausstellung ausrichten. Simona Ciuccio hat sie mit Sorgfalt und Passion erarbeitet.
Wir freuen uns über die verdiente Aufmerksamkeit, die so dem Schaffen eines Künstlers zuteil wird, dessen Grösse sich vorzüglich im kleinen Bildformat realisierte. Beide Ausstellungen werden jeweils von einem eigenen Katalog begleitet.
Antonio Calderara,
Una luce senza ombre
1. Okt. – 22. Jan. 2017
MASI LAC, Lugano
Agnes Martin
Guggenheim Museum New York
7. Okt. 2016 – 11. Jan. 2017
Sol LeWitt
A Wall Drawing Retrospective
Yale University Art Gallery and Williams College Museum of Art
16. November 2008 – 2033
James Bishop / Richard Tuttle
9. September bis 6. November 2026
Richard Tuttle
Complete Interviews 1970–2022
Editiert und mit einem einführenden Interview von Dieter Schwarz
Glen Rubsamen
The Petrified Forest
Herausgeber: Glen Rubsamen
INSIGHT – ARTWORKS IN THE SPOTLIGHT #2 , Malereien auf Papier von James Bishop präseniert vier ausgewählte Papierarbeiten von James Bishop. Entstanden zwischen 1956 und ca. 1993, geben sie einen gültigen Einblick in ein künstlerisches Werk, das geprägt ist durch das Insistieren auf der Malerei.
Giulio Paolini A.R.S. Scaenica, Teatro Franco Parenti, Milan , permanente Installation
Giorgio Griffa Paths in the Forest, The Clark Art Institute, Williamstown (MA), bis 12. Oktober 2026
Agnes Martin Painting is not making paintings, Dia:Beacon, Dia Art Foundation, Beacon, long-term view
Rita McBride LO·CO·MO·TIV, two person show with Sophie Tottie, Lokstallet Konsthallen, Strömstad, bis 27. September 2026
Abstract Constructions, Nassos Daphnis - Rita McBride, Fondation CAB, Saint-Paul-de-Vence, FR, bis 25. Oktober 2026
Richard Tuttle | Giulio Paolini | Marisa Merz | Mario Merz
Long Story Short, Museum Brandhorst, München, bis Januar 2027
Marisa Merz La danza delle ore, Gallery of Modern and Contemporary Art (GAM), Turin; Fondazione Merz, Turin; Castello di Rivoli, Rivoli, 29. Oktober 2026 bis 4. April 2027
Fred Sandback Cuts into Spaces (group show), Hall Art Foundation, Kunstmuseum Schloss Derneburg, ongoing
Negativa, Metropol Kunstraum, München, 24. September bis 16. Dezember 2026
Richard Tuttle Almost Sky, mit Jun Aoki, Tokyo Opera City Art Gallery, Tokyo, 18. Juli bis 23. September 2026
Half-Light, Dia:Beacon, Dia Art Foundation, Beacon, long-term view
Sol LeWitt (1928–2007)
Open Structure, Amoreacific Museum of Art, Seoul, bis 28. Februar 2027
A Wall Drawing Retrospective, Yale University Art Gallery and Williams College Museum of Art, 16. November 2008 – 2033